Bernard Buffet est né en juillet 1928 à Paris puis décédé en octobre 1999 à l’âge de 71 ans. Initié à l’art par un de ses grands-pères passionné de dessin alors qu’il n’a que 10 ans, il poursuivra une formation académique à l’École des Beaux-Arts de Paris. Alors qu’il réalise ses premières expositions en 1946, Buffet concourt pour le Prix de la Critique et est nommé lauréat ex æquo avec Bernard Lorjou. Cet évènement marque le début de son succès. Au cours de sa carrière, l’artiste participe à des expositions personnelles, collectives et sera même mandaté par l’État pour réaliser des œuvres. Aujourd’hui encore, Bernard Buffet est considéré comme l’un des peintres français les plus doués de sa génération.
La traduction de la misère humaine
La plupart des œuvres de Bernard Buffet témoignent de l’état émotionnel de la génération d’après-guerre. En effet, si l’artiste y représente des portraits, des paysages urbains, des paysages historiques ou encore religieux, c’est dans une atmosphère morose et avec une palette de couleurs sombres qu’il les dépeint. Ajoutés aux longues silhouettes anguleuses de ses personnages, ces éléments s’inscrivent dans un mode stylistique austère et mélancolique comme c’est le cas pour les œuvres du courant misérabiliste.
L’adoption d’une nouvelle identité stylistique
À partir de 1958, des évènements comme sa rencontre avec Annabel Schwob, qui deviendra plus tard sa femme, entraînent l’évolution du style de Bernard Buffet. Sa palette s’éclaircit et ses sujets se diversifient. Le peintre se met alors à représenter des bâtiments, des paysages, des clowns (aujourd’hui encore très célèbres) et surtout sa femme qui est alors devenue sa muse. Bien que ses peintures soient désormais plus colorées, elles conservent les lignes coupantes et perpendiculaires, signature de Buffet. Cette période de pleine maîtrise de son art confirme bien pour Bernard Buffet « l’autonomie stylistique » dont il est capable.
Un artiste qui n’a pas toujours été si populaire
À l’origine de près de 8 000 œuvres, il est vrai que Bernard Buffet a occupé une grande partie du champ artistique. Pourtant, s’il a immédiatement connu un immense succès auprès du public, cette admiration n’était alors pas partagée par l’élite de l’époque. Jugé trop figuratif, on lui a longtemps fait le reproche de ne pas proposer une peinture dite intellectuelle. Ce n’est qu’à partir de 1974 qu’il sera élu membre de l’Académie des Beaux-Arts et donc reconnu comme un génie doté d’un talent exceptionnel par l’intelligentsia française.
Œuvres réalisées par Bernard Buffet
ESTAMPE-MULTIPLE
- Circus dancer, 71 x 49,5 cm
- New York, 54,9 x 74 cm, 1964
- Vues de Paris, 164 x 204 cm, 1967
- Quatre vues de Paris — le Sacré Cœur, La Tour Saint Jacques, La Tour Eiffel et le moulin de la Galette, 164 x 204 cm, 1967
- Mon Cirque, 1968
- Le Pacifiste, 65 x 50 cm, 1968
- Jeux de dames, 71 x 53 cm, 1970
- Bouquet de Chrysanthèmes, 65 x 50 cm, 1980
- Clown et contrebasse, 67 x 50 cm, 1981
- Scuola San Marco from Venise, 50,5 x 65,5 cm, 1986
PEINTURE
- Autoportrait à la palette, 190 x 89 cm, 1948
- La Tour Eiffel, 145 x 96 cm, 1955
- Arlequin, 130 x 96,5 cm, 1956
- Torero, 130,1 x 97,3 cm, 1958
- Tête de clown, 100 x 81,5 cm, 1961
- Clown sur fond jaune, 130 x 81 cm, 1966
- Clown, 115,8 x 81 cm, 1968
- Folle et bouquet, 97,2 x 129,8 cm, 1970
- Clown au chapeau melon fond rouge, 81,5 x 55 cm, 1977
- Clown au chapeau jaune, 92,3 x 73,6 cm, 1986
- Deux clowns trompette, 162 x 130 cm, 1989
- Les clowns musiciens, le saxophoniste, 225,4 x 270 cm, 1991
- Saint Tropez, Le Port, 130 x 195 cm, 1993
- Clown aux tasses à café, 104 x 73,3 cm, 1996
- Deux clowns, saxophone, 130,2 x 162,3 cm, 1989
- Tête de clown, 116 x 81 cm, 1999
DESSIN-AQUARELLE
- Marée basse, 50 x 65 cm, 1948
- Tête de clown, 65 x 50 cm, 1955
- Tête de torero, 65,5 x 50,5 cm, 1958
- Nature morte au citron vert, 50 x 65 cm, 1950
- Dîner mondain, 49 x 64 cm, 1960
- Margoulies, 65,4 x 50,8 cm, 1963
- Clown au chapeau pointu, 45,1 x 33,7 cm, 1965
- Emile, 65,1 x 49,6 cm, 1966
- Le phare, 50 x 64 cm, 1967
- Clown au chapeau noir, 65,5 x 50 cm, 1976
- Clown à la marguerite, 65 x 50 cm, 1978
- Clown fond jaune, 65 x 50 cm, 1980
- La Naumachie du Parc Monceau, 130 x 89 cm
- Clown fond mauve, 65,3 x 49 cm, 1991
Des expositions partout dans le monde
EXPOSITIONS
- Institut français de Berlin, 1958
- Musée d’art moderne de Kyoto, 1963
- Musée Unterlinden de Colmar, 1969
- Musée postal de Paris, 1978
- Musée Odakyu de Tokyo
- Musée des Beaux-Arts Pouchkine, Moscou, 1991
- Musée de l’Ermitage, Saint-Pétersbourg, 1991
- Musée Courbet d’Ornans, 1993
- Musée des Beaux-Arts de Kaohsiung, Taïwan, 1996
- Galerie Estades Lyon, 2001
- Musée départemental breton, Quimper, 2007
- Bernard Buffet, le graveur 1928 – 1999, musée Yves Brayer, Les Baux-de-Provence, 2012
- Rétrospective, musée d’Art moderne de Paris, 2016-17
- Bernard Buffet, intimement, Musée de Montmartre, Paris, 2017
MUSÉES
- Musée Bernard Buffet
- Musée d’art Roger-Quilliot, Clermont-Ferrand
- Musée Estrine, Saint-Rémy-de-Provence
Les principaux livres sur Bernard Buffet
- Lydia Harambourg, Bernard Buffet, Fonds de dotation Bernard Buffet, Plomelin, Éditions Paltines, 2013
- Dictionnaire Bénézit, Dictionnaire critique et documentaire des peintres, sculpteurs, dessinateurs et graveurs de tous les temps et de tous les pays, vol.2, éditions Gründ, 1999, 13 440 p., p. 934 – 936
- Pierre Bergé, Bernard Buffet, Pierre Caillet, Genève, 1958, réédition revue et augmentée, 1964
- Jean-Claude Lamy, Bernard Buffet : Le samouraï, Paris, Albin Michel, 2008 361 p.
- Claude Roger-Max, Cent tableaux de 1944 à 1958 par Bernard Buffet, catalogue de l’exposition de la Galerie Charpentier, Paris, Galerie Charpentier, 1958
Expertise et Estimation des œuvres de Bernard Buffet
Certaines œuvres de Bernard Buffet sont très demandées sur le marché de l’art et peuvent se vendre à des prix importants. N’hésitez pas à contacter nos experts dans le cadre d’une expertise ou à consulter notre page dédiée à la cote des œuvres de Bernard Buffet afin d’établir une estimation de votre pièce.